Семинар «Психология и практика искусства»

Семинар «Психология и практика искусства»

2 марта 2023

Очередное заседание семинара проходило как круглый стол, посвященный итогам конференции «Ритм и пластическая культура личности». Тема, вынесенная на обсуждение, звучала так: «Многообразие практик ритмопластического воспитания: в чем сходство и чем они отличаются?»

В семинаре приняли участие педагоги и практики, психологи и философы. Помимо очного участия в заседании, которое проходило в Малой аудитории ПИ РАО, велась и онлайн-трансляция. К ней могли подключиться все желающие. Всего в семинаре приняли участие около 45 человек.

Заседание вела Аида Меликовна Айламазьян. Изложим основные идеи, которые обсуждались на круглом столе. Некоторые вопросы вызывали острую дискуссию. В своем выступлении А. М. Айламазьян обратила внимание на общий культурный и социальный контекст, в котором возникли данные практики и методы, а также на то, что их конституирует.

1. Практики ритмопластического воспитания (ритмика, свободный, или пластический, танец, эвритмия, танцедвигательная терапия и др.) появляются в особом историческом пространстве, когда личность отдельного человека приобретает особое значение, подчеркивается его индивидуальность.

2. В конце 19 – начале 20 века начинается чувствоваться кризис классического танцевального искусства. Балет критикуется как со стороны его художественных возможностей, так и со стороны обучения. Еще одно направление критики – недоступность широким слоям общества. Существующий балетный театр не удовлетворял своей оторванностью от реальной жизни и переживаний людей. Отмечался механицизм в обучении, гимнастический подход, искусственность движений и поз и др.

3. Появляются новые методы работы с движением: в музыкальной педагогике, в театральной педагогике. Возникает новое танцевальное направление – свободный танец, ориентированный на пластику человеческого тела, естественное движение, импровизацию. Происходит переход от выделения танцевальных «па», отдельных танцевальных элементов к построению танца на основе выразительного движения, выразительного жеста.

Так появляются новые двигательные практики, которые не вписываются в привычные деления на сферы искусства, педагогики, психологии. Возникает новая междисциплинарная область, направленная на целостное развитие человека. В данных практиках телесное связано с душевным и личностным: через телесную работу, работу с движением возникает эмоциональная включенность в деятельность, раскрывается творческий потенциал человека, снимаются эмоциональные зажимы, преодолеваются личностные затруднения, развиваются музыкальные способности и т.п. С другой стороны, двигательные навыки формируются в рамках осмысленной, эмоционально наполненной деятельности. В целом, можно сказать, что в этих практиках формируется телесный образ личности.

4. Отметим общее в методах работы: это отказ от механицизма, от разделения физического, телесного и выразительного, наполненного эмоциональным содержанием.

Изменяется сама ситуация обучения и занятия: моделируются целостные ситуации, которые вовлекают человека в творческую деятельность, провоцируют выразительное движение, актуализируют чувства, внутреннюю активность и др.

Происходит отход от заданности движений. Вместо этого предлагается их самостоятельный поиск. Как правило, в занятия включается импровизация.

Используются естественные выразительные возможности движения.

Особое значение приобретают ритм и музыка. Они выступают источником порождения и организации движения. Синтез музыки и движения.

Укажем и на различия.

1. Образ личности, который культивируется данной практикой.

Если с этой точки зрения проанализировать практики пластического, или свободного, танца, то мы увидим с очевидностью эту разную направленность или образы человека. Акцент может быть сделан на сфере сознательного в человеке, доминировании разумного начала. А может – на сфере стихийного, бессознательного, иррационального. Бессознательное также может пониматься по-разному – как деструктивное, конфликтное, противостоящее социальному и рациональному в человеке или как источник сверхсознательного или духовного опыта. Например, обращение к духовному опыту находим в эвритмии, обращение к содержаниям и смыслам классической музыки в музыкальном движении, танце Дункан. В этих направлениях культивируется образ человека, в котором разум и чувства приходят к гармонии. Для танцедвигательной терапии, идущей от танца модерн, значимы телесные и бессознательные аспекты психики личности, инстинкты и связанные с ними побуждения, влечения. Особую роль приобретает спонтанность как проявление бессознательного в человеке. Выражаются подавленные чувства и внутренние конфликты.

2. Пластический канон движения.

Практики отличаются пластикой, репертуаром движений, стойкой. Отличия касаются способа поддержания равновесия, преобладания тех или иных направлений в движении, центра движения или отказа от единого центра движения, способа распространения движения.

3. Ситуация обучения и методы работы.

Они разнообразны и актуализируют или способствуют возникновению разных состояний. Отметим наличие следующих моментов в методах: наличие или уменьшение сознательного контроля, выражение своих переживаний в состоянии сознательного контроля или при пониженном контроле – трансе. Важно понять, каким образом обеспечивается расширение возможностей, реакций, каким образом создается доступ к чувствам, к ресурсам. Далее следует понять, как обеспечивается фокусировка на определенных задачах. Например, ставится задача самовыражения или задача выражения музыки.

4. Отношение к музыке.

Методы отличаются по их отношению к музыке:

- движение как средство и способ восприятия музыки,

- музыка является средством изменения состояния человека, «раскачки», доступа к подсознанию,

- музыка как средство канализации напряжений, конфликтов, выброса неотреагированных, задержанных эмоциональных реакций.

Через движение можно как углубить восприятие музыки, ее глубинных смыслов, так и уйти от этой глубины и обратить внимание на ее внешнюю, формальную структуру. Можно раздробить целое, даже ликвидировать интонацию как целостную единицу музыкального восприятия.

Отметим некоторые вопросы, которые были заданы и обсуждались на семинаре.

Первый касался связи личности и движения в таких сферах как спорт и практики ритмопластического воспитания. Как известно, в спортивных соревнованиях человек задействуется эмоционально, существуют такие виды спорта, как фигурное катание, требующие выразительности и художественного исполнения. В чем же отличие?

В ответе на этот вопрос участники подчеркнули следующие моменты. Профессиональный спорт направлен в целом на достижение высоких результатов, развивает в человеке соревновательность, мотивацию достижения, предполагает отбор. Направленность музыкально-двигательных практик – целостное включение личности. Внешний результат имеет второстепенное значение.

Было отмечено, что для описания данных практик применим субъект-субъектный подход в педагогике, так как одним из инструментов методов является состояние самого педагога, его личностное включение, отношения с учеником.

Особое место в обсуждении занял вопрос о естественности формируемых движений: как соотнести тезис о направленности на естественное и органичное с идеей о формировании новой телесности в различных культурных практиках, всегда искусственной? Естественное в понимании данных практик обретается в процессе становления движения в ходе определенной работы, оно взращивается, обнаруживается, культивируется, а не дано изначально. «Естественное» движение в таком понимании нуждается в раскрытии и развитии. Этот подход отличается от тренировки отдельных двигательных навыков.

В выступлении Т. К. Степановой были подчеркнуты следующие моменты, характеризующие методы ритмопластического воспитания:

- путь от целого к элементу, а не от элемента, к целому: развитие через деление (дифференциацию), а не через сложение элементов,

- образование строится не на навыках, а на состояниях,

- основной путь реализации метода – это освобождение и высвобождение способностей.

Было отмечено, что многообразие методов отражает разные стороны личности и создает в целом полноту образа человека.